Zielinski Maciej

Maciek Zieliński studied at The Academy of Fine Arts in Cracow. After graduating with MA degree in Graphic Design he worked for a number of Cracow advertising and interactive agencies as well as for startups. Having worked on commercial, mostly digital projects for over ten years, he realized he missed the satisfaction of creating real artwork.
Eventually he left the advertising world in pursue of his own art projects. He started with intricate ink drawings and then gradually moved towards more abstract and painterly style.

Widelka Adam

Adam Widelka was born in 1961. He is the Grand Prix winner of the III National Biennale of Pastel in Nowy Sącz. The artist works with pastels and drawing , he also paints on internal and external plasters. External paintings are created on cement-fiber boards with a unique, weather-resistant technique. The artist uses original color technique that blurs the proper photographic lines, in favor of penetrating stains of soft lights. In his paintings we are dealing with such a pain of creation that seems to fade in the twentieth century. In the meantime, what is missing for a long time is the renaissance of beauty.

Lorek Maria

Maria Lorek, born 26.08.1988 in Cracow. She studied at the Academy of Fine Arts at the Faculty of Conservation and Restoration of Works of Art. Degree of Master of Arts she received at the Technische Universität of Munich, at the Faculty of Conservation and Restoration of Works of Art. She did several exhibitions in Italy and Poland. Her realistic painting is inspired by the Great Masters of Renaissance.

Olszewski Mieto

Artist, painter, professor of fine arts. Born on 6 August 1945 in Ostrołęka.
Studies: Painting Faculty (1963–1969) PWSSP, Gdańsk – formerly State Higher School of Fine Arts, later as Academy of Fine Arts in Gdańsk. He studied painting in at prof. Kazimierz Śramkiewicz (drawing), prof. Stanisław Teisseyer and prof. Jacek Żuławski (painting).
At the Fine Arts Academy in Gdańsk, between 1971–74 as an assistant, 1974–79 as a senior assistant professor, 1986–92 a PhD, since 1993 a professor. Since 1989 he is a director of painting department. Since 2003 – an expert of artistic schools commission. In 2005 he was an expert of the Ministry of Education and Sport in the field of painting. Since 1996 he conducts graduation workshop of painting.
Mieczysław Olszewski masters easel painting, monumental painting, books illustrations, newspaper illustrations, sculpture from ready objects.
Easel painting: since 1969 the series of hundreds of paintings entitled “Act”.
Monumental painting: dozens of realized works – frescos, sgraffitos, murals, mosaics (among others Sea Station in Gdynia”, Polmozbyt in Gdańsk, “Kamena” café, restaurants “Podmiejska”, “Myśliwska”, “Delfin” in Gdynia.
Newspaper illustration: since 1970 cooperation with “Szpilki” magazine, “Kamena”, “Kultura i ty”, “Pardon”. Since 2001 with “Głos Wybrzeża”.
Book illustrations: hundreds of illustrations in books: Dzika mrówka , Wronie oko , Leśny goniec , Fort nad Athabaska , Przygody dzielnego mary narza , Nieprzyjemne prawdy , Moda na nostalgię , Trwać poza rajem .
Projects of tapestries for Pomeranian Philharmonics in Bydgoszcz (1978–1985) Projects of tapestries commissioned by Mikołaj Górecki Ad matrem 400 × 250 and Ad martem 200 × 125; Marte Nostrum 350 × 250, Lapidarium 300 × 150 Moreover: projects of posters, theatre programs, invitations, scenography.
His works are in private collections in Poland and abroad: National Museum in Gdańsk, National Museum in Szczecin, District Museum in Toruń, Potato Museum in Munich, Museum of Caricature in Warsaw, Grabowo, Skopje, Amsterdam.

Turchenko Ulyana

Ulyana Turchenko. Visual artist, works in the areas of symbolic and fantasy art in original stone lithography technique and painting.

Jankowski Iwona

I am an artist living and working in my home studio in Magnolia, Texas.

My “Mottled Horses” – Equine/Western art developed since 2002-3 in my new “Mottled” style that merges abstract and expressionism with a touch of realism. The subject is created on a colorful abstract background to express feelings, often shown as a close-up, with special attention to the eyes and focusing on specific moods. Often with secondary transparent image/s to show movement or specific scenario.

In my paintings, I don’t intend to replicate photo-realistic objects, but to capture the utmost uniqueness of life. Illustrating my subjects, I often pay no attention to exact shapes, textures, or real colors and emphasize just on a small fragment, sometimes a very tiny detail, in order to insinuate an idea. That approach leads me to concentrate on what I feel and not what I see or know about the subject. Also, it helps me to effectively use visuals to depict a story about my subject.  My art captures just an indication of a subject to leave the rest for my viewer’s imagination to create the unique picture.

  • Juried Member of the American Academy of Equine Art (AAEA)
  • Associate Member of Women Artists of the West (WAOW)
  • Associate Member of American Women Artists (AWA)
  • American Impressionist Society (AIS)

Recognitions and Awards:

2019 – Cover image  – November – December 2019 issue PKA PRESENTS LIFE IS GOOD Magazine
2019 – 1st Place Award – “Night and Day” Washington Thoroughbred Foundation Equine Art at the Emerald Downs.
2019 – Juried into Breckenridge Arts Center’s 27th Annual Juried Art Show. Breckenridge, TX.

2019 – 2nd Place Award – “Mottled Ghost” Swan Day 2019 G. Lee Gallery, Galveston, TX

2019 – Selected Art “AcrylicWorks 6 Book” – The Best of Acrylic Works. – Published May 2019

2019 – Juried into CFD Old West Museum’s 38th Annual Western Spirit Show

2018 – Artist Portfolio Magazine  – art published in issue 36, 2018

2018 – Juried into Horse in Art at the AQHA Museum and Hall of Fame. Amarillo, TX

2018 – Juried into Breckenridge Arts Center’s 27th Annual Juried Art Show. Breckenridge, TX.

2018 – Honorable Mention Equine Art in the Park at the Rocky Mountain Horse Expo- Denver, CO,

2017 – 2nd Place Art of the Horse at Western States Horse Expo in Sacramento, California 2017 – Art Miration Gallery, Finalist Certificate of Recognition

2016 – Juried into 2016 Mountain Oyster Club, Contemporary Art Show at Tucson, Arizona,

2016 – Juried into Western Trappings on The Llano, Llano County Museum, Llano, TX,

2016 – Juried into Fall Juried Show, American Academy Of Equine Art (AAEA),

2016 – Featured Artist for the Horse in Art at the AQHA Museum and Hall of Fame

2015 – 1-st Place – ‘Your Big Talent. One Small Space” – Professional Artist Magazine,

2015 – Andalusian Magazine – IALHA’s 2015 Art Contest finalist

2015 – Honorable Mention 2015 GAA 57th Juried Show. Gadsden Museum of Art, Gadsden, AL,

2015 – 2nd Place – 2015 Rocky Mountain Horse Expo ‘Equine Art In The Park,

2015 – The top 15 nominees at The Woodlands High School Art Trust –“Fire” in Permanent Collection,

2014 – The American Academy Of Equine Art Fall Open Juried Exhibition~ “Western Crossing” –              Contemporary Arts Award – Honorable Mention,

2014 – Juried into The Horse in the Civil War, (AAEA) American Academy of Equine Art, Lexington, KY,

2014 – Texas Artists Museum, Port Arthur, TX – Solo exhibition, two works in permanent collection,

2014 – 4st  Place Award (Honorable Mention) Juried into JoMar Vision Excellence 2014, Houston, TX,

2014 – Work juried into JoMar Vision Excellence 2014, Houston, TX

2014 – Juried into National Gallery of Armenia in Yerevan – work at permanent collection,

2014 – 2nd Place, Juried into Equine Art in the Park at the Rocky Mountain Horse Expo- Denver, CO,

2014 – Juried into The Western Spirit Art Show – CFD Old West Museum, Cheyenne, Wyoming,

2013 – Juried into The International Biennial of Painting ”Chisinau2013” – Chisinau, Moldova,

2013 – Invitational show, Equine Art in the Park at the Rocky Mountain Horse Expo- Denver, CO ,

2012 – 1st  Place Award (The Best of Show), Juried into JoMar Vision Excellence 2012, Houston, TX,

2011 – 1st Place Award (The Best of Show), Juried into JoMar Vision Excellence 2011, Houston, TX,

2011 – Horses in Art Magazine, Cover Art Competition—Third Place,

2011 – 1st Place  – Art Exhibit & Fundraiser – Galveston Island Humane Society, Galveston, TX,

2011 – Polish Embassy, Havana Cuba – painting in collection,

2008 – September – TV1 Lodz, Poland – gallery workshop with children and TV interview,

2007 – Saatchi – Virtual Competition, London, UK Show – selected to “50 Favorite Arts,”

Selected Publications;

  • Cover Art -“PKA PRESENTS LIFE IS GOOD” magazine – November/December 2019 issue
  • PKA PRESENTS LIFE IS GOOD” magazine – September – October 2019 issue
  • “AcrylicWorks 6 Book” – The best Acrylic works. – March 2019
  • “Artist Portfolio Magazine” – Sept-Nov 2018
  • “The Chronicle of The Horse” Magazine, March 2017 issue,
  • “The Leader” Magazine, Jan 2016.
  • “American Horse” Magazine 2016.
  • “Western Horse and Gun” Magazine 2016.
  • “Western Art and Architecture” Magazine 2016.
  • “Professional Artist” Magazine, Sept 2015,
  • “Advocate PKA’s” Publication,

 

Karpowicz-Westner Anna

Born June 13th, 1951 in Cracow. Studied (1973 – 1978) at the Faculty of Painting of the Academy of Fine Arts in Cracow. Finished studies in 1978, with a master’s degree. Graduated with honors at the atelier of Professor Jan Szancenbach.

 

Solo exhibitions:

  • 1984 · ASP Gallery, Cracow
  • 1985 · Florianska 37 Gallery, Cracow
  • 1986 · WSP Gallery, Zielona Góra
  • 1988 · Galerie im Kulturcafe, Darmstadt
  • 1989 · Foyergalerie Staadstheater, Darmstadt
  • 1990 · Galerie im Buchladen Ypsilon, Frankfurt/Main
  • 1991 · Land in Sicht Galerie Buchladen, Frankfurt/Main
  • 1991 · Kellergalerie im Schloss, Darmstadt
  • 1992 · Piano Nobile Gallery, Cracow
  • 1993 · Museum Haus Ludwig, Saarlouis /A.Karpowicz&S.Karpowicz/
  • 1993 · Galerie im Buchladen Ypsilon, Frankfurt/Main
  • 1994 · Galerie Kappler, Darmstadt
  • 1995 · Piano Nobile Gallery, Cracow
  • 1995 · Landesvertretung Brandenburg, Bonn
  • 1995 · Galerie im Buchladen Ypsilon, Frankfurt/Main
  • 1996 · Katarzyna Napiórkowska Gallery, Warsaw
  • 1997 · Dominik Rostworowski Gallery, Cracow
  • 1997 · Galerie im Buchladen Ypsilon, Frankfurt/Main
  • 1998 · Kunstwerker Susanne Carl, Saarlouis
  • 1998 · Dominik Rostworowski Gallery, Cracow
  • 1998 · Galerie im Buchladen Ypsilon, Frankfurt/Main
  • 1999 · Katarzyna Napiórkowska Gallery, Warsaw
  • 2002 · Dominik Rostworowski Gallery, Cracow
  • 2003 · Katarzyna Napiórkowska Gallery, Warsaw
  • 2003 · Galerie im Buchladen Ypsilon, Frankfurt/Main
  • 2004 · Kersten Gallery, Cracow
  • 2005 · Kunstwerker Susanne Carl, Saarlouis
  • 2006 · Katarzyna Napiórkowska Gallery, Warsaw
  • 2007 · Raven Gallery, Cracow
  • 2010 · Artium Art Gallery, Luxemburg
  • 2011 · 2 Światy Gallery, Cracow
  • 2011 · Inter Art Galerie Reich, Köln
  • 2012 · Galerie im Buchladen Ypsilon, Frankfurt/Main
  • 2015 · Raven Gallery, Cracow – “Following the light”
  • 2017 · Platon Gallery, Wrocław

 

More important collective exhibitions:

  • 1979 · “Diploma 1978”, Zacheta National Gallery of Art, Warsaw
  • 1979 · “Le Salon 1979 Racines”, Grand Palais, Paris
  • 1979 · “The graduates II”, BWA Gallery, Cracow
  • 1980 · “V. Biennale des Beaux Arts”, Centre Robert Lavergne, Asniere-sur-Seine
  • 1981 · “The graduates – not in BWA”, Gallery Pryzmat, Cracow
  • 1982 · “Il Convergence Jeune Expression”, Grand Palais, Paris
  • 1982 · “Die Kunst in Krakau”, Kunsthalle, Nuremberg
  • 1985 · “The exhibition after competition by the name of J. Spychalski”, BWA Gallery, Poznan, Olsztyn
  • 1987 · “Ateliereinblicke”, Kunsthalle, Nuremberg
  • 1988 · “Szancenbach and his pupils”, BWA Gallery, Cracow, Toruń, Sopot, Wrocław
  • 1989 · “The nude in Painting”, Euro-Galleri, Göteborg
  • 1989 · “Contemporary Painting in Eastern Europe”, Towo Art Center, Tokyo
  • 1992 · “Szancenbach and his students”, Zachęta National Gallery of Art, Warsaw
  • 1992 · “The Jubilee Salon of Painting”, BWA Gallery, Cracow
  • 1993 · “Peinters et Graveurs de Cracovie”, Maison de la Culture, Bourgers
  • 1994 · “The Galician Sentiments”, ZPAP, Sukiennice Gallery, Cracow
  • 1994 · “Three artists from Cracow”, The Polish Museum of America, Chicago
  • 1997 · “Begegnungen an der Grenze”, Europaischer Kulturpark, Bliesbruck-Reinheim
  • 2009 · “Polnischer Herbst”, Inter Art Galerie Reich, Cologne
  • 2010 · “Winterausstellung”, Inter Art Galerie Reich, Cologne
  • 2011 · “100 years of ZPAP Kraków”, Art Palace, Cracow
  • 2012 · “Travelling”, Panorama Gallery, Tomaszowice
  • 2014 · “4 x Karpowicz”, Raven Gallery, Cracow
  • 2015 · “8 Women”, Konduktorownia Gallery, Czestochowa
  • 2015 · “Musicality of art”, Panorama Gallery, Tomaszowice

Awards (selection):

  • 1979 · “Graduates II”, BWA Gallery, Cracow – The prize for a set of paintings
  • 1979 · Le Salon’79 “Racines”, Grand Palais, Paris – The prize for a painting of the Odilon-Lesur-Adrian Foundation and the Honorable Award
  • 1980 · V Biennale des Beaux Arts – Centre Robert Lavergne, Asnieres-sur-Seine, France – The prize for a painting of the Foundation Le Groupement des Industrielles de la Region Genevilliers

Paintings in collections of (selection):

National Museum in Cracow

Deutches-Polen Institut in Darmstadt

The Polish Museum of America in Chicago

WSP Library in Zielona Góra

J. Kluza Collection, PSSP Cracow

Gałaszewski Sylwester

Artysta trójmiejski, malarstwo i rysunki to jego hobby.

Sylwester Gałaszewski rozwija swoją pasję do malarstwa od najmłodszych lat. W wieku siedmiu lat namalował swój pierwszy obraz profesjonalnymi farbami olejnymi. Chcąc zdawać na krakowskie ASP, uczęszczał na nauki do lokalnego artysty malarza. Ostatecznie ukończył Politechnikę Gdańską, a malarstwo stało się jego pasją. Nieustanna nauka i rozwój w sztuce jest nieodłącznym jego celem.
Najczęstszym motywem jego obrazów jest człowiek. Często z zasłoniętymi oczyma, bądź odwrócony. Obraz ma zastanawiać, nie wskazywać wprost jego intencji. Budowanie emocji jest istotną sprawą w kreowaniu malarstwa autora. Twórczość artysty ma przyciągać nie tylko znawców sztuki. Artysta eksperymentuje również w innej tematyce, niż człowiek. Kolor oraz codzienna przestrzeń życia nabiera coraz większego znaczenia. Poza pracami olejnymi, można również spotkać prace wykonane pastelami suchymi.
Warto wspomnieć, że podobnie jak wielu znanych artystów, jest on samoukiem. Jego prace zostały docenione przez prywatnych kolekcjonerów w Polsce i w Europie Zachodniej. Celem artysty jest konsekwentne dążenie do budowania swojej marki, wysokiej jakości i wartości wykonywanych obrazów, by stały się nie tylko wartością artystyczną, ale również były formą dobrze zainwestowanych pieniędzy.

Chojnacki Grzegorz

Grzegorz Chojnacki

Urodzony w 1955 roku w Zgierzu. Studia w latach 1975-1980 w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi na Wydziale Grafiki. Dyplom z wyróżnieniem w 1980 roku w Pracowni Technik Wklęsłodrukowych prof. Leszka Rózgi i w Pracowni Malarstwa prof. Stanisława Fijałkowskiego. W 1979 roku podjął pracę na Wydziale Tkaniny i Ubioru. W latach 1996-2007 kierował Pracownią Grafiki Warsztatowej na Wydziale Tkaniny i Ubioru. W roku 2007 został kierownikiem Pracowni Druku Cyfrowego na Wydziale Malarstwa i Grafiki. Tytuł profesora zwyczajnego uzyskał w roku 2006.

W kadencji 2005-2008 pełnił funkcję rektora Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi
Wybrany ponownie na to stanowisko w kadencji 2008-2012.
W latach 2008-2012 pełnił funkcję Przewodniczącego Konferencji Rektorów Uczelni Artystycznych.

Twórczość w zakresie grafiki artystycznej, projektowej i malarstwa.

Dętkoś Monika

W dniach od 12 do 25 września 2025 roku zapraszamy na pierwszą w Triadzie
wystawę indywidualną twórczości Moniki Dętkoś.

 

Urodzona w 1974 roku. Mieszka i tworzy w Sopocie. Jest absolwentką Wydziału Malarstwa i Grafiki ASP w Gdańsku. Dyplom uzyskała w 2001 r. w pracowni prof. Kiejstuta Bereźnickiego. Finalistka konkursu ,,Obraz Roku 2004”. Od 2007 r. członkini Stowarzyszenia Artystycznego Kultywator 3Miejski. W 2009 r. otrzymała wyróżnienie w Międzynarodowym Konkursie Malarskim ,,Obraz przestrzeni publicznej,, oraz nagrodę miasta Rzym – Diploma di Merito we Włoszech. Prezentowała twórczość malarską na Wielkiej Wystawie Malarstwa Współczesnego ,,100+1 Pięknych Obrazów” ,
Galeria DAP, Warszawa, 2011 r. Brała udział w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą.

Jej wrażliwość kształtowała się od dzieciństwa w artystycznej rodzinie – ojca artysty rzeźbiarza i matki artystki malarki.
“Przejawiałam zdolności artystyczne, to był mój wybór. W 1994 ukończyła Liceum Sztuk Plastycznych w Bydgoszczy na wydziale grafiki. Zostałam artystą malarzem gdy ukończyłam Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku w 2001 roku . Dyplom na wydziale Malarstwa i Grafiki z tytułem magistra sztuki, w pracowni prof. Kiejstuta Bereźnickiego oraz (aneks) w pracowni prof. Czesława Tumielewicza. Badam naturę współczesnego człowieka, jego dążenia alternatywny portret w najróżniejszych odsłonach scen rodzajowych. W takim podejściu ważny jest dla mnie temat, kompozycja, technika i zasada sztuka- leczy i przynosi optymizm. Podkreślam myślowy proces twórczy. Zawsze wokół człowieka. Materializuje efekty socjologicznych eksploracji na swój własny, indywidualny sposób. (tekst Renata Kamionka).
W moich obrazach często zawiera się ,,Obraz w obrazie” przedmiotowość, realizm z tłem abstrakcyjności. Dynamika odważnych kolorów ma wpływ na stosowane przeze mnie techniki malarskie, takie jak np. olej, akryl na płótnie, aerograf, aerozol.
– Monika Dętkoś

Galeria Triada

Galeria Triada